domingo, 9 de agosto de 2009

Fotos del Matrimono Palavrakis

Algunas fotitos de la última temporada de El Matrimonio Palavrakis
El caniche ciego...
Rodríguez el Oso con su ropa de invierno...
Calentando la voz...

Sí, Aristótelesssss...Acabas de leerlo: Las enfermedades más corrientes de la infancia...

Pero los trofeos que sostenían sobre sus rodillas parecían ataúdes más que regalos... Aquella noche, la noche que ganaron el premio, discutieron delante de todos...

La noche anterior habían discutido sobre cuchillos... ¿Vamos a comer a partir de ahora con cuchillos, sólo con cuchillos?... ¿Qué significan los jodidos cuchillos?... Todo se puede coser, todo se puede cerrar...
¿Qué es esto?

jueves, 12 de marzo de 2009

La Careta de Palo presenta: El Matrimonio Palavrakis de Angélica Liddell

TEATRO CARETA DE PALO Presenta:

El Matrimonio Palavrakis de la dramaturga española Angélica Liddell
Viernes 24, Sábado 25, Domingo 26 y Viernes 31 de julio, Sábado 01 y Domingo 02 de agosto

En El Búnker, Av. Uruguay Nro. 493 a unos pasos de la Terminal de Buses.

A partir de las 20:00 Hrs.

"Tan triste y tan horripilante era la historia del Matrimonio Palavrakis que al que la escuchaba se le enroscaban pulpos enanos en la tráquea..."

SOBRE LA OBRA:

El Matrimonio Palavrakis está conformado por dos personas, una mujer y un hombre, normales, tan normales “como el trigo creciendo en los campos y la lluvia cayendo del cielo” que se encuentran, se enamoran y se hacen pareja gracias a su odio común por el mundo. Sin embargo, su historia es triste, oscura y trágica… triste es la infancia de Elsa Palavrakis, oscura es la infancia de Mateo Palavrakis y trágico es el asesinato de su pequeña hija Chloe, que con apenas siete años cumplidos fue encontrada en una carretera con la cabeza separada del cuerpo y cincuenta puñaladas en el tronco… “El cuerpo de la niña parecía una rosa podrida, o una tarta de frambuesas”.

El Matrimonio Palavrakis, así como el resto de la obra de Angélica Liddell, habla de “la parte tóxica del hombre” recoge "toda la monstruosidad que hay en la aparente sociedad del bienestar", revisa temas como la decadencia de la institución familiar, el rechazo a tener descendencia, la muerte violenta, el sexo. La profundidad poética del texto ha exigido un arduo trabajo de búsqueda y aprendizaje en cuanto a actuación y dirección, el diseño de la obra ha sido minucioso y ha dejado muy pocas cosas al azar, la puesta ha sido concebida con simetría y un ritmo que busca llevar al espectador de momentos llanos, de entendimiento, a picos que lo dejen al borde del asiento, instantes densos en los que seguramente se le enroscarán “pulpos enanos en la tráquea” y momentos relajados, hasta divertidos, que buscan hacer de la obra un tiempo mucho más completo del que le podría brindar la cotidianidad.

SOBRE LA AUTORA:

Nace en Figueres en 1966. Es licenciada en Psicología y Arte Dramático. A partir de 1988 comienza su trayectoria como dramaturga. Ese año, recibe el Premio Ciudad de Alcorcón por la obra Greta quiere suicidarse, a la que siguirán: La condesa y la importancia de las matemáticas (1990), El jardín de las Mandrágoras (1991), La cuarta rosa (1992) y Leda (1993), esta última escrita durante el taller de Marco Antonio de la Parra organizado por el CNNTE de Madrid.

En 1993 crea la compañía, junto a Gumersindo Puche, Atra Bilis, que quiere decir 'bilis negra', . uno de los humores hipocráticos que corresponde al temperamento suicida y melancólico que, según la misma autora, caracteriza su teatro. Liddell ha declarado que sus obras hablan de la "parte tóxica del hombre", recogen"toda la monstruosidad que hay en la aparente sociedad del bienestar". Su obra revisa temas como la decadencia de la institución familiar, el rechazo a tener descendencia, la muerte violenta, el sexo, etc.

Atra Bilis ha producido, hasta hoy: El jardín de las Mandrágoras (1993), Dolorosa (1994), La cuarta rosa (1996), Frankenstein 1998), La falsa suicida (2000) y, la obra que aquí publicamos, El matrimonio Palavrakis (2001). Su última creación, recién estrenada, se titula: Once upon a time en West Asphixia (2002). Angelica Liddell produce, dirige e interpreta sus propios textos. También en 2002, Mateo Feijoo ha dirigido Condenadas, un texto fechado en 1996. La mayoría de estos montajes se han estrenado en diversas salas alternativas de Madrid. Ciudad donde también se han realizado lecturas dramatizadas de algunos de sus textos. Suicidio de amor por un difunto desconocido, leída en los ciclos de la SGAE. ha sido traducida y publicada al portugués y se estrenará proximamente en Lisboa.

Tiene varias obras inéditas, entre las que hay que destacar: Perro muerto en tintorería: los fuertes (1999), seleccionada por el CDN para optar a la programación de la Red de Teatros Europeos. Hasta ahora tiene publicadas: Leda (CNNTE,1993), Haemorroísa (revista Ofelia, 2002) y El matrimonio Palavrakis.

No sólo se dedica al teatro, también ha escrito narrativa como En el suspiro (1995), El lucernario embozado (1998) y Camisones para morir (1999), premiado en el X Certamen de relatos "Imágenes de Mujer" de León; y , últimamente, poesía.

Fuente: http://parnaseo.uv.es/Ars/Autores/liddell/autora/aliddell.htm

FICHA TÉCNICA

Dirección: Toto Torres

Asistencia de dirección: Verónica Paz y Gabriela Fuentes

Con la actuación de: Cynthia Díaz, Paola Vasquez y Marco Villarroel

Diseño de sonido: Toto Torres y Verónica Paz

Diseño de iluminación: Toto Torres y Luis García Tornel

Manejo de sonido: Gabriela Fuentes

Manejo de luces: Luis García Tornel

Utilería, escenografía y vestuario: Careta de Palo

Producción general: Careta de Palo y Teatro Fuego

Gracias al apoyo de: El Búnker Alternativo e Imákina Comunidad Teatral

lunes, 5 de enero de 2009

Alasestatuas en el Búnker...

Después de casi tres años El Búnker Alternativo tiene el agrado de presentar a
La Cueva de Sucre con la obra "Alasestatuas"
Viernes 16 y sábado 17 de enero a partir de las 19:30Hrs.
Av. Uruguay Nro.493 a unos pasos de la Terminal de buses

Reparto:
Darío Torres (Aniceto, flaco, Calvetti, Petiso Ortega, hermano Maluenda)
Enrique Gorena (Mario, Ana, Sucumbera)
Género:
Contemporáneo
Autor:
Enrique Gorena con textos de Darío Torres
Duración:
1 hora
Dirección:
Darío Torres y Enrique Gorena
Sobre la obra:
Mario y Aniceto, se encuentran trabajando en una carpintería, un oficio más de los tantos que les sirve para pagarse el techo y la comida, divagando sobre sus proyectos futuros en su búsqueda eterna de llegar a trascender ante el tiempo y el paso abrumador de la vida. En el camino se encuentran con diferentes personajes, diferentes posiciones que especulan más con el verdadero significado de tan enigmática palabra... trascender."Esto de trascender es cosa seria!!! pero pienso que ha de ser algo así: Como el meteorito que se hizo cráter como Noé sobre ese catastrófico diluvio como la rueda de esos neandertales como Avaroa sobre el puente del Topáter Dicho y así aimilado concluyo: Trascender es el paso que estoy dando, es el aire que estoy respirando, es la lluvia que me está mojando, porque sin este conjunto de eventos no podría concluir el día de hoy, porque mañana no lo recordaría, por eso cuando llegue y cuelgue mi saco voy a pensar en el siguiente paso."
(Mario)"No hay que precipitarse; pero sí hay que prepararse y tratar de estar listos, con un traje que inmortalice, con una boina que eclipse el sol por las mañanas porque es duro ser estatua, no es sólo de extender alas y esperar que el viento atraviese a los demás. Todo debe estar arreglado, tal vez ahorrar algunas huellas para esparcir en el camino, para que ese momento no se pierda y te encuentre aún con vida y al final vencer al tiempo y olvidarse del olvido, gozar de las ofrendas y tu fecha patria con amigos, o en cualquier momento, eso no importa; porque recuerda, cada segundo es un intento, aún en este instante en que la lluvia trata de cubrir estos breves pasos"
(Aniceto)